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昊美术馆·设计中心首个大师展:“永恒的流动:扎哈·哈迪德x跨界”,将围绕扎哈在各领域的跨界创作开展系列公共教育活动系列活动月:从建筑到室内设计、家居设计、产品设计;横跨建筑、设计、艺术、哲学等多领域的理念交织;连接时尚、首饰、鞋履、书籍、家居、生活用品、灯饰等生活的不同侧面;从过去到现在到未来,艺术与设计的边界在于流动不止。而这位影响了一代人的大师,其创作生命会延伸至未来。
当平面撞上立体,
你会用哪种方式来体现空间?
当建筑碰上时尚,
你会用哪种语言把它们做连接?
当结构被解构,
你会用哪种逻辑去打破传统思维?
本次讲座我们邀请到许旭兵老师,将探讨扎哈于服饰与建筑之间的“舞蹈时刻”:从“结构主义”到“多方位主义”,直至“解构主义”,涵盖服装设计与建筑之间巧妙的共联与区别。
扎哈曾言:“我一直相信好的建筑应当是具有流动性的,如果我们能够很好地做到这一点,对我来说,这就是我的舞蹈时刻。我只遵循我自己的规则。”
除了建筑之外,扎哈也是一位极为善于跨界的大师。她曾多次公开谈论她对时尚以及服饰的喜欢,她钟爱有雕塑感与空间感的服装,例如三宅一生的褶皱与阴影、ElkeWalte的大胆立裁与合成面料的运用等。
扎哈·哈迪德身穿三宅一生
戒指:宝格丽Anish Kapoor
扎哈·哈迪德身穿ElkeWalte
此外,扎哈还曾在英国伦敦Design museum 的时尚展览“ Women Fashion Power” 中做出展陈设计,展览突出了当代杰出女性如何在时尚中定位自己,如何使用“时尚”来彰显成功女性的个人魅力与品位。
展览 “ Women Fashion Power ” ,Design Museum
图片来自网络
"She sort of chose herself"
Colin McDowell
展览“Women Fashion Power ” 的策展人兼时尚评论家柯林·麦克道威尔(Colin McDowell)曾说, “ 扎哈在选择服装的感觉就是在做她自己”。而扎哈被邀请作为展览的展陈设计,更加突出了展览的主题又增添了亮点。
扎哈把对建筑的热爱带入到时尚当中,又通过时尚而汲取不同的灵感。她对时尚的解读与品位,又无不体现了她在生活与工作中,对设计的极致追求。从扎哈的代表性建筑,例如上海的凌空SOHO、北京的望京SOHO以及广州大剧院等,都可窥见扎哈把“褶皱艺术”带入到建筑之中。
北京的望京SOHO
广州大剧院
上海凌空SOHO
扎哈的跨界设计作品装置等向,从每一处的设计细节都能看到她对于线条的运用与把握,体现出建筑的流动性理念。
昊美术馆设计中心展出的装置灯箱(细节)
扎哈将“流动”安置于坚硬的大理石表面,以形成一种灵动、生命、坚硬的综合审美体验。
把建筑带入时尚,扎哈的跨界总是给时尚注入新的血液和不同的意义。
扎哈·哈迪德设计事务所(ZHD) | 创新大厦·丝绸围巾
扎哈为香港大学创新大厦开幕设计,丝巾的特色印花展现了建筑与设计相结合的意义。
扎哈·哈迪德设计事务所(ZHD) | 编织双枝状烛台系列
烛台由四个花瓣组成,几何的线条感、缠绕一体式编织结构,表达其的组成和功能性。
关于讲座
服装是种流动的建筑
“美好的事物总是相通的,服装也不例外。”
许旭兵
建筑和时装有着微妙且一脉相承的关系,不说这两者都是艺术家内心世界的方式展现,在创作及灵感收集过程中,两者也是相互吸引相互影响的。建筑是凝固的音乐,而黑格尔曾说过服装是流动的建筑。美好的事物总是相通的,服装也不例外。如果说建筑是容纳人的居所,那么服装就是最小的建筑。从针织的角度来看,服装与建筑的关联也是紧密而深刻。
图片由许旭兵提供
建筑性理念在服饰中的应用一直以来都是设计师孜孜以求的概念。而褶皱元素的处理往往是成为凸显立体感最为直接有效的存在。
三宅一生 塔式灯笼裙-细节(1995)
纸灯笼一般的塔式裙体穿着完全立体,而散在地上又是完美的平面化。
关于嘉宾
许旭兵
许旭兵,东华大学服装与艺术学院服饰设计教授、服装设计师品牌“异哲”创始人。日本文化服装学园大学研究生院毕业,曾于世界著名设计师三宅一生公司任设计师。多次在国内外举办个人发布会,上海旗袍协会“金木水火土”“金”系列设计师,连续三年代表上海于英国爱丁堡参展。